Taide:
Emma Hovi: Thing Power

Happiness is a pleasant surprise -workshop + näyttely

25.02.2019 //Näyttely //Opiskelu //Tapahtuma

Verna Tähtinen: Kotitalo, Arduino, pahvi, 2019

 

 

Happiness is a pleasant surprise – Digitalisaatio ja oppiminen -kurssin workshopnäyttely V1-galleriassa Väreessä

 

 

Millaisia välineitä digitaalinen maailma tarjoaa taiteelle? Kuinka teknologian  välineiden tuntemus auttaa luovassa prosessissa ja ajattelussa? Mikä asema mediakasvatuksella ja digitaalisilla formaateilla on arjessa?

 

Digitaalisuus ja oppiminen 1 -kurssin aikana Aallon kuvataidekasvatuksen opiskelijat toteuttivat kokeiluja stop motion -animaation, p5.js -koodikielen ja arduinorobottien avulla. Näistä kokeiluista syntyi ilahduttava workshop-näyttely Happiness is a pleasant surprise, jossa esille pääsivät mm. seinänsilitysteos, piirustusrobotti, kosketuksesta värisevä O ja useita muita yllättäviä lähestymistapoja mahdollisuuksista käyttää opeteltuja välineitä.

 

Kurssilla opiskelijat perehtyivät digitalisaation ilmiöiden, kuten sosiaalisen median ja robotiikan, sekä erilaisten tulevaisuusskenaarioiden kautta vaihteleviin mediaympäristöihin ja kehittivät medianlukutaitojaan. Opiskelijat tutustuivat digitaalisen sisällön tuottamisen välineisiin ja sovelsivat oppimistaan mm. tekoälyn ja luovan ohjelmoinnin lähtökohdista käsin.

Noa Malm: The ultimate question, Arduino, pahvi, 2019

 

Anniina Marjakangas: Slurp, animaatio, 2019

 

Digitalization and Learning 1 is a course where students can learn how to use different kind of tools such as p5.js, stop motion animation and arduino robots to create and make experiments on art. These experiments are gathered as an exhibition: ”Happiness is a pleasant surprise”. Art Education students created for example a wall stroking art piece, a drawing robot, an interactive code and short animations about.

 

Art and Education students learned more skills to read different medias, how to use digital based tools in a creative sense  and got more knowledge about future scenarios and how could these scenarios take shape in future. Introducing technologies based on new sources of digital age to support creative thinking and learning was one of the main themes.

Annukka Mäntynen ja Beisa Vilkman: Onnenkukkula, piirustusrobotti, 2019

 

Aurora Raumolin: When you think about ta life, koodi (video), 2019

 

Artists:

Noa Malm, Oona Ojala, Vilma Leinonen, Anniina Marjakangas, Hanna Vuorivirta, Totti Korpua, Saara Kolehmainen, Saara Ikäläinen, Juliska Hämäläinen, Annukka Mäntynen, Beisa Vikman, Eli Kaarto, Max Saaristo, Henna Tuhkalainen, Pieta Oras, Verna Tähtinen, Aurora Raumolin.

Henna Tuhkalainen: Spatula etc, koodi, 2019

Exhibition View, V1 gallery, Väre

Teksti: Verna Tähtinen ja Hanna Kaisa Pohjalainen

#art education #contemporary art #creative coding #exhibition #stop motion animation


Pöhinä Paradise Spa

20.12.2018 //Blogi //Opintoprojekti //Opiskelu //Tapahtuma

23.–24.11.2018 järjestettiin jälleen perinteinen Kuvataideopetuksen didaktiikka III -kurssin ohjaavien opettajien seminaari. Kudi III -kurssin ohjelmaan liittyy soveltava harjoittelu, jossa opiskelijat tekevät opetusharjoittelun, muutamia poikkeuksia lukuun ottamatta, joko peruskoulussa tai lukiossa. Ohjaavien opettajien seminaarissa on tarkoitus toisaalta tutustuttaa ohjaavat opettajat ja harjoittelijat toisiinsa ennen harjoittelun alkamista, mutta toisaalta se tarjoaa myös mahdollisuuden kuulla mitä kuvataideopetuksen kentällä tapahtuu. Jokainen seminaariin osallistuva ohjaava opettaja esittelee omaa toimintaansa, sen hetkisistä ajankohtaisista aiheista käsin.

Tomi Dufva luennoi ohjaaville opettajille ja tuleville harjoittelijoille.

Kentän terveiset – pelkästään 14 kuvataideopettajan tuomana – oli moninainen katsaus siihen, miten erilaisia opetusympäristöt ovat, mitä haasteita opettajat kohtaavat ja millaisia luovia ratkaisuja he saavat niihin kehitellä. Pääkaupunkiseudulta käsin ei aina muisteta, ettei kaikilla kouluilla ole täkäläistä museo- ja taidetarjontaa opetuksen apunaan. Toisaalta myös helsinkiläiskoulussa saattaa olla muut resurssit vähissä. Kekseliäs kuvisope saattoi siis laittaa luovuutensa likoon ja viedä oppilaansa tutustumaan paikallisen pizzerian tai maanpuolustuksen tarjoamiin taidemahdollisuuksiin, sillä eihän pelkkä museokonteksti taidetta tee! (Mainio vinkki nro 1.) Uusi ajatus oli myös kuvisluokan tai koulun oma residenssitaiteilija, win-win-tilanne kaikille osapuolille. (Mainio vinkki nro 2.) Kuvataidekasvatuksen koulutusohjelmassakin paljon pinnalla olevaan posthumanistiseen ajatteluun saimme karun konkreettisen muistutuksen Sodankylästä. Digiloikan, kaivannaisteollisuuden ja luonnon suhde materialisoitui kuvataideopettaja Elina Ylitepsan omalla takapihalla. Digilaitteiden vaatimat mineraalit louhitaan jostain, ja harvemmin täältä etelän elinpiiristä.

Kristiina Ljokkoi kertoi biotaiteesta.

Seminaarin aikana kuultiin myös ajankohtaisia luentoja ulkopuolisilta luennoitsijoilta. Tomi Dufva luennoi perjantaina aiheesta Dopamiini-merirosvot ja datan likaaminen. Taide ja postdigitaalinen maailma. Kristiina Ljokkoi aloitti lauantai aamupäivällä aamukahvien jälkeen biotaideaiheella Nykytaide, toisin elävät ja luonnontieteellinen tieto ja Kasperi Mäki-Reinikka esitteli Taide-tiede-kokeilua Aalto Juniorissa lauantai iltapäivällä.

Minna Lindblad-Hatamo ja Tarja Paatero Porolahden koulusta ihastelevat mansikan dna:n erottumista Aalto Juniorin laboratoriossa. Kuva Marja Heikkinen.

Rentouttavista spa-hoidoista nautittiin esitysten lomassa. Kuva Henrika Ylirisku

Opiskelijat valitsevat myös perinteisesti seminaarille jonkin teeman ja suunnittelevat siihen liittyvää ohjelmaa. Tämän vuotiseen spa-teeman liittyen ohjaavat opettajat ja opiskelijat saivat nauttia kahden päivän aikana erilaisista rentouttavista ja hemmottelevista hoidoista ja esimerkiksi taideoraakkelien ennustuksista. Tutustuimme myös opastetulla taidekävelyllä Väreen uusiin tiloihin ja sen sisälleen kätkemiin teoksiin.

Opiskelijoiden palautteissa seminaarin tärkeää antia oli päästä kurkistamaan mitä kentällä tapahtuu. Lisää tällaisia kohtaamisia! Kuva Henrika Ylirisku.

Cleo Bade, Kaisa Illukka ja Mikko Myöhänen


Object Matter instant-näyttely

07.12.2018 //Blogi //Näyttely //Tapahtuma

   

*

28.11. – 10.12.2018

Object Matter

This side / That side Gallery, Väre (pajakerros)

Kuva tila aika -maisterikurssi on alusta keskusteluille, kokeiluille ja jatkumoille, opiskelijoiden taiteellisen työskentelyn kautta tapahtuvan tutkimisen ja löytämisen eteenpäin viemiseen yhdessä ryhmän kanssa. Työskentely voi lähteä harjoitteista, harjoituksista, kokeista, sattuman ja epäonnistumisen kautta voi syntyä jotain kiinnostavaa, jota kohti on mahdollista tarkentaa.

Object Matter -harjoitteen mukaan nimetty instant -näyttely ja instant -galleria on 28.11. alkaen esittänyt This side -näytöissä ryhmän teoksia sekä That side -näytössä kollektiivisen mash up-teoksen.

Mukana näyttelyssä ovat Vera Anttila, Mikko Myöhänen, Mira Liimatainen, Salla Laurinolli, Kalle Keinonen, Säde Rinne, Rasmus Förster, Susanna Storbacka, Marjut Maristo, Tuuli Huovila, Emma Hovi, Krista Blomqvist, Elina Ahlstedt, Alma Peltola, Martta Antila are Art Education and Film MA Students and artists of this exhibition.

Lens Based Practices is a course shaped platform for students’ artistic processes. The focus is in experimenting, trying out and finding through artistic approaches and discussions within the group. The working process, which remains open to failure and an explorative attitude might open possibilities in the artistic working process.

The instant exhibition Object Matter and the instant gallery This side / That side are part of this experimental process. We were interested to test what it means to rename a space within Väre building and create a designated space for our work. So we did.

Kymmenen minuutin muotokuva / Mikko Myöhänen / 2018

Aamupala / Mikko Myöhänen / 2018

Luopumisharjoituksia / Kalle Keinonen / 2018

Chores / Emma Hovi / 2018

Silent Hunting / Salla Laurinolli / 2018

In Stages of Ambiguity / Susanna Storbacka / 2018

Take away / Vera Anttila / 2018

https://www.instagram.com/takeaway_manifesto/

Days and Nights I spend in bed / Tuuli Huovila / 2018

*Neighbourhood Ghosts / Rasmus Förster / 2018

#contemporary art #exhibition #galleria #installaatio #kuvataide #näyttely #video art #videotaide